「堂本光一が語る“ミュージカル界の課題”とは？共演者との裏話＆舞台への本音」#堂本光一 #最新芸能ニュース #ミュージカル

「堂本光一が語る“ミュージカル界の課題”とは？共演者との裏話＆舞台への本音」#堂本光一 #最新芸能ニュース #ミュージカル

ど本光一という名前を耳にして多くの人が 最初に思い浮かべるのは近畿キッズとして のかりじしい活動や舞台ショックをはじめ とした圧倒的なミュージカルの存在感 だろう。デビュー以来、彼は常に第1戦で 走り続け、ジャニーズアイドルとしての枠 を超え、舞隊人、そして演出家としても かっこたる地位を築いてきた。しかし、 華やかな舞台の裏側には彼自身が長年抱え てきた葛藤や日本のミュージカル会全体に 横たわる大きな課題が存在する。彼が 時折り愚痴にするのはその課題をどう 乗り越え、次の世代に何を残していくかと いうテーマであり、それは単なる個人の 問題ではなく、日本の舞隊芸術全体に 関わる根本的な問いかけでもある。 大本光一は20年以上に渡りショックと いう部隊を牽引してきた。初演当時から 主演を務め回数を重ねるごとに進化を遂げ 、今や日本のミュージカル会において伝説 的な存在となっている。だがその道乗りは 決して平坦ではなかった。特に彼が強く 意識しているのは共演者やスタッフとの 関係性、そして観客に作品を届けるための 仕組みの未成熟さである。彼は インタビューなどでよく共演者の方と話す と前置きしながらミュージカル会が抱える 問題点を語ることがある。その言葉には 実際に長い年月を舞台の上で過ごしてきた 人間だからこそ分かるリアリティが滲んで いる。彼が感じている課題の1つは出演者 1人1人の意識やスキルに関するものだ。 欧米のミュージカル会では過小力、ダンス 、芝居の3拍子が揃った人材が求められ、 それを当たり前のように日々磨き上げて いる。しかし日本では歌に特化した人、 芝居に特化した人は多くてもそれを トータルで高いレベルに保つことができる 人材は限られている。大本高一は自らが 演じる立場でありながら演出家としても 作品を作り上げる過程で共演者の力を最大 限に引き出す難しさを痛感しているという 。そのため彼は稽古中からなぜこの動きを するのか、どういう感情でこのセリフを 発するのかといった細部まで共演者と 話し合い、作品全体の完成度を高めようと している。さらに彼が語るのは日本の ミュージカル会におけるシステムの問題だ 。海外ではブロードウェイやウェエスト エンドといった大規模な劇場外があり、 観客の層も熱く舞台に携わる人々が安心し てキャリアを築づける環境が整っている。 しかし日本では舞台に関心を持つ観客は 依前として限られており、作品ごとの宣伝 力や出演者の致名度に依存する傾向が強い 。そのため純粋に作品の力だけで観客を 引き寄せるのは難しく、結果として俳優や アーティストにかかる負担が大きくなる。 ど本高一は自身がアイドルとしての致名度 を持つことで多くの観客を呼び込める立場 にいるが、その一方でこの環境のままで 本当に日本のミュージカル会は成長できる のかという疑問を抱いてきた。彼はまた 共演者との会話の中でミュージカルに 関わる人の意識の差について触れることも ある。海外の俳優たちは1つの作品が 終わるとすぐに次の作品に向けて徹底した トレーニングを積み自らのキャリアを磨き 続ける。だが日本では特定の作品に出演し ていない期間に舞台から離れてしまい再び 立つ時に改めて調整が必要になる人も 少なくない。大本光一は舞台に立つ以上、 常にその場で求められる水準を維持し なければならないと強調し、それを自ずら の行動で示し続けてきた。彼が毎回の公演 で体を酷使しながらも圧倒的な パフォーマンスを見せるのは観客への責任 であると同時に業界全体に対する無言の メッセージでもあるのだ。もちろんど本 高一は批判だけをしているわけではない。 むしろ彼の言葉の奥にはもっとよくできる はずだ。日本のミュージカルには可能性が あるという強い期待が込められている。だ からこそ彼は稽古場で妥協を許さず共演者 に対しても厳しい指摘を行うことがある。 しかし同時に共演者が成長していく姿を 見ることに大きな喜びを感じているとも 語っている。若手俳優が1つの役を通して 変化し、舞台の上で輝きを放つ瞬間、それ は彼にとって何よりの報酬であり、舞台を 続ける理由でもあるのだ。彼が考えるもう 1つの課題は観客の教育とも言える部分で ある。ミュージカルを見る文化が根付いて いる国では観客自身も作品を深く理解し ている。だが日本では未だに推しの俳優が 出ているから見るという側面が強く作品 そのものへの評価が2の次になることも ある。ど本光高一はもちろんそのような 観客の存在も大切にしつつ作品の本質を 楽しんでもらえる観客層をいかに広げて いくかという点を常に意識している。だ からこそ彼は演出家として資格的な派手さ だけに頼らず物語のテーマやキャラクター の感情を丁寧に描き出そうと務めているの だ。ど元光一が抱えるミュージカル会の 課題は一言でまとめることはできない。 それは出演者の育成、システムの改善、 観客層の拡大といった他方面に渡るもので あり、彼1人の力で解決できるものでは ない。しかし彼が長年の経験を通して培っ た問題意識は少しずつ業界全体に影響を 与えている。若手俳優が彼の姿勢に食発さ れ、日々のトレーニングに励むようになっ たり、観客が作品の奥行きを意識するよう になったりすることは確実に未来へと つがっていくだろう。彼自身は決して 大げさな言葉を使わない。むしろ淡々と よく共演者の方とこういう話をするんです と語るに過ぎないが、その裏には20年 以上もの積み重ねと日本の舞隊芸術をより 良くしたいという静かな情熱がある。その 情熱はこれからも彼の作品を通じて表現さ れ、やがて日本のミュージカル会を支える 大きな柱となっていくに違いない。 ど本光一が未来を見据えて語る時、そこに は常に次の世代への橋渡しという意識が ある。 彼自身若い頃に多くの先輩や演出家から 学び、厳しい指導を受けながらもそこに 愛情を感じてきた経験があるからこそ、 今度は自分が同じ立場になった時に何を 残せるのかを真剣に考えているのだ。彼が 共演者と何度も話し合いを重ねるのは単に 作品を成功させるためだけではない。 大本光一が新しい挑戦を胸にニュースの 加藤し明と共に新番組高一&の正に望む姿 は単なる番組開始のニュース以上に多くの 意味を持っているように見えた。9月17 日都内で行われたテレビ朝日の囲み取材会 の会場には無数のカメラのフラッシュが 切らめき報道陣のざめきが響いていた。 長年に渡りアイドルとして、また舞隊人と して、そして1人の表現者として歩んでき たど元光一にとってこの瞬間はまた新たな ステージの幕明けだった。横に立つ 加藤茂明はニュースとしての活動に加え、 小説家としても才能を発揮し、多彩な表現 を追求してきた人物。そんな2人がMCと して並び立つ光景はすでに番組そのものの コンセプトを対現していた。つまり音楽、 舞台、文学、映像、あらゆる表現の教会を 超えて書を追い求めるということだ。 取材人から初回収収録を終えて感じたこと を問われると、どは少し肩の力を抜いた ような笑味を見せながら、この取材会も そうなんですが、収録もすっごい人が多い んですよ。笑い。そういった意味では力を 入れてくださっているのかなと思いました 後、冗談混じりに答えた。その場にいる 人々の緊張感を和せるような一言だったが 、その裏には彼特有の冷静な視点も 買い間えた。新しい番組の立ち上げにおい て大勢の人々が動き、力を注ぐ。その熱量 を肌で感じつつも、彼は常にどう見せるか どう伝えるかという観点を忘れてはい なかった。さらに彼は続けてエンタめを より楽しんでいただこうとすごく力が入っ ていると思うんですが、収録をしてみて ちょっと力を抜ける部分もあった。そこも 良さにしていきたいと語った。ここにこそ 堂本光一が長年のキャリアを通じて培って きた感覚がある。舞台でもテレビでも過剰 な力の入れ方は時に観客や視聴者との距離 を生む。完璧を目指すのは大切だが、肩の 力を抜いた瞬間にこそ自然な魅力や人間身 がにみ出て見るものの心を掴むことがある 。ど元はそのバランスを誰よりも知って いるのだろう。そしてこの新番組において も緊張と緩和を事在に操ることが視聴者に 愛される番組へと育てる鍵になると感じて いたに違いない。高一アシのシーマンは 世界中の知られざるエンタメ賞を徹底調査 し、舞台をはじめとする多様な芸術や表現 の魅力を掘り下げていくという総合 エンタめ案内番組である。ど本光一と 加藤茂明2人は共に舞台や表現の世界に 深く関わってきた経験を持ち、その目で見 てきた本物のエタめを視聴者に伝えたいと 考えていた。単なる情報 番組では自分たちの言葉やしに新しい扉を開いてもらう命感のようなものが漂った。元々はコミでための魅力をどう伝えるかという点にも言及した。やっぱり辛いものもあると思うんです。 それこそミュージカルにしても狭いという か足を運ばなければいけないコンテンツ だったりすると話す彼の表情には長年 ミュージカルの世界に身を置いてきたもの だからこその実感がにんでいた。確かに ミュージカルは映画や音楽のように手軽に 楽しめるものではない。劇場に足を運び、 時間を確保し、チケットを購入しなければ ならない。そのハードルの高さが多くの人 にとって興味はあるけれど遠動い存在にし ているのだ。ど元はそうした現実を紳摯に 受け止めつつ、どうすればもっと多くの人 にその魅力を伝えられるかを常に考えてき た。さらに彼は笑を浮かべながらも本音 を滲ませた。よく共演者の方ともっと たくさんの方にご覧いただきたいでもそれ にしてはチケット台が高いよね。笑いと そんな話もするんですと打ち明けたのだ。 これは舞台に関わる者たちの切実な本音で もある。作品を作り上げるには膨大な時間 と労力、そして資金が必要であり、それが チケット代に反映されるのは当然のことだ 。しかし観客の立場からすればその価格が 衝壁になることも多い。ど元はその事連マ を共演者たちと共有しながらもそれを解決 するための一歩としてこの番組があると 考えていた。テレビを通じて舞台やエタメ の魅力を広く知ってもらうことでチケット 台を払ってでも見たいと思う人が増えるか もしれない。それが業界全体の活性化に つがるのではないか。そんな希望が彼の 言葉の橋に込められていた。番組を アピールしつつ自身が長く席割ってきた ミュージカル会への思いを語るど元の姿は 単なるMCの枠を超えていた。彼にとって ショトは単に派手な演出や豪華な舞隊装置 を指す言葉ではない。それは人々に夢や 感動を与える瞬間そのものであり、その 背後にある努力や情熱をも含んでいる。だ からこそ彼はテレビという新しい部隊で あっても自分の信じる賞のあり方を貫とし ていたのだ。取材会場に漂う緊張感の中で ど本光一と加藤茂明の2人はこれから 始まる新たな挑戦に胸を踊らせながらも 同時に大きな責任感を感じていたに違い ない。彼らが語る言葉の1つ1つは軽やか でありながらその裏には長年積み重ねてき た経験と信念があった。視聴者が知ら なかった世界を知りそこから実際に体験し てみたいと思うきっかけを作る。その役割 を担うのは決して容易なことではない。 しかし2人にはそれをやり遂げるだけの 覚悟と力が備わっていた。カメラの前で 笑顔を見せながらも堂本高一の瞳は遠くを 見据えていた。彼が描いているのはきっと この番組を通じて広がる新しいエタめの 地兵線なのだろう。ど本光一と加藤茂の タッグにはどこか不思議な科学反応がある 。タイプの異なる2人が並ぶことでお互い の持ち味が引き立ち番組の雰囲気を 柔らかくもしっかりと支えている。ど元は 長年の経験から舞台裏を熟地するベテラン としての安心感を与え、一方の加藤は作家 としての視点や鋭い感性で新しい風を 吹き込む。2人がやり取りを重ねるたびに 単なる情報番組ではなくここでしか聞け ない本音のトークや思わぬ発見が生まれて いく。その空気感こそが視聴者を番組に 引き

Welcome To Our Channel Japan News HD
堂本光一が新番組『光一＆シゲのSHOWマン!!』の取材会で語った“ミュージカル界の課題”とは一体何なのか？👀
長年『SHOCK』をはじめ第一線で舞台を牽引してきた堂本光一が、共演者との裏話や舞台にかける本音を赤裸々に語ります。✨

この動画では、堂本光一が見つめるミュージカル界の現状、そして舞台人としての葛藤や熱い思いをわかりやすく解説。ファン必見の内容となっており、KinKi Kidsとしての活動だけでは見られない“素顔の堂本光一”に迫ります。
あなたは堂本光一の本音トークをどう感じましたか？ぜひコメントで教えてください！

#堂本光一 #最新芸能ニュース #ミュージカル