コードパターンとバッキングの応用方法　尾崎豊さんのI LOVE YOUをピアノで弾くには？コードパターンと伴奏のリズムを見つけよう！（コードで始めるピアノレッスン2025年9月）

コードパターンとバッキングの応用方法　尾崎豊さんのI LOVE YOUをピアノで弾くには？コードパターンと伴奏のリズムを見つけよう！（コードで始めるピアノレッスン2025年9月）

こんにちは。ジュンです。コードで始めるピアノレッスン2025年9月。今回は小崎豊かさんのIloveブユを例にコードパターンとバッキングを応用する方法についてお話しします。コード分析をする前にまずはいつものようにダイヤニックコードを引きましょう。本日のキーはA1長です。コードネームを言いながら一緒に引いてみてください。と、さっき言ったようにこの [音楽] 、えっと、スケールのところを1個飛ばし、 1個飛ばしにこういう風にあの引いていきます。で、本当はあのコードネームを言いながらやった方がいいんですけど、今言わないので一緒にあの言ってみてください。4ずつ伸ばしていきます。いきます。123 はい。 34 [音楽] [音楽] こういう感じでえっとひコードネーム言いながらですね。AメジャーセンBマイナセっていう感じで1番最後の大丈夫ですかね ? [音楽] 7番目ですね。 G#マイナセ7フラット5ですね。7、あの 7番目の音ね。そこもしっかりあの覚えておいてください。好きなコードあの曲でね、あのやってみてくださいね。それではコードパターン。前回やったエメロと錆の復習をしてみましょう。あの、エメロと錆とんど同じだったんですけども、そのコードパターンちょっともう1回復習してみたいと思います。ここが1°大丈夫ですかね?3°6° 2°5°ですね。で、えっと、代理和音についてもね、あの、ちょっとお話ししたかなと思うんですけども、ここの 3°と6°、これは1°の代理なので、こう、ま、要は似た、似2音だから、ま、代理になれるということなんですけども、そう考えると実はここまでずっと1度のイメージでサウンド、サウンドっていうのは1度の役割は1度なんだけど、響きがね、ちょっと違う感じになるっていうその感じで覚えといてもらったらいいんですけども。で、あのこの3625 っていうコードパターンはすっごくよく出てくるコードパターンなので、次も 3625ここまでついて1なんですよね。ここから始まるっていうリコードパターンはここの36251 っていきます。で、その次が3625。ここが1じゃなくて、あの、淀に行くっていうのがちょっと変わったパターンなので、そこもあの、ちょっと、あ、ここに行くのとこな間だもね、もしあれだったら前回のアーカイブ見ていただいたらいいなと思うんですけども、ここのE7からAに行く、このドミナントモーションしている感じと本当だったらAに行くはずなのにあれ、Dに行ったよっていう感じがどういう感じかなっていうのを、あの、ご自分でもね、比べながら引いていただくといいかと思います。で、同じように錆び瓶も、えっと、ここですね。ここですね。まだ 1度から始まって3625 ですね。36251。ここ錆も同じ感じで進んでる。で、今日はですね、えっと、ここです。メロディもね、ここ今日、あの、ここ大事なその、えっと、ピアノをソロで歌の曲やる時にすごい大切なことを、あの、やっていきたいと思うんですけども、コード進行もここですね。で、全部同じ感じの分かりますかね?ちょっと考えてみてくださいと、まずコード進行を考える時にダイトニックコードの中で考えるんですけども、1番最初に見つけるのがキーです。ここです。何腸かなっていうのを考えます。今日Aメジャーって言ったんですけども、Aメジャーもしくはこのシャープが3つついてると F#マイナー日本語で言うとA単長そのどちらかなんですね。だからF#マイナーが1°の時も考えられるんですね。このシャープが3つだったら。で、えっと、ここのFシャープマイナーが3つにな、あ、ごめんなさい。シャープ3つの時にどっちかなんですけども、これがF#マイナーが1度になった時を考えてもらったらここちょっと分かるんじゃないかなと思うんですね。この今日やるところですね。で、えっと、ドミナントモーションって言って5°から 1°のところをまず探します。ダイヤトニックコードの中で。なのでAのところさっきやったようにE7からA、E 7からAのところこういう風に矢印つけます。で、えっと、Fャブマイナーのところもドミナトモーションしています。こういう感じでここですね。で、このG# 7っていうのは、えっと、今日はあの、マイナーキーなのでちょっと詳しくお話ししませんが、ダイアトニックコードではないです。で、えっと、でもF#マイナーが1°の時の5°という意味でドミナントモーションしています。で、えっと、じゃあここがF#マイナーのところがF# マイナーつまりA単調に変わったっていう風に考えた場合だとここが1°マイナーですよ。ここが5°7ですよ。で、ここが6°。 6°と言っても、えっと、これも今日はあんまり話さないんですけど、実はフラット6°になります。で、これがもしもメジャー機Aメジャーですね。遺タチ。これだなっていうことだったらここはどうしようかな。どっち?あ、隣も同じだから隣に書きますね。こごめんなさい。よいしょ。6° で6°のこれC#7なんか出てこないんですけども全然気にしなくていいです。こうやってサンドセンをつけたらいいだけです。で、ヨドという形になります。どっちでもいいです。どう思うかです。こっちだったらマイナーキー単調に変わったと思ってない。メジャーキーのままですよ。って思ってる。こっちだったらマイナーキーに変わってるよ。って思う。これはま、作曲者の意図は、ま、あるとは思うんですけども、それを置いといてじゃどう思うかなってご自分だとどう思うかなっていう感じ。で、その次の段です。その次の段はちょっと似てるの分かりますか?さっきまではドミナントモーションがここだったんですけども、こういう風にF#マイナーに向かう、えっと、ドミナントモーションだったんですけど、今度はAに向かうメジャキーですね。絶対ね、Aに向かうドミナントモーション。こうですね。っていう形になってる。あ、じゃあBメロこういう形になってるんだなっていう風に思ってもらったらいいかなと思います。同じことですよね。同じでこうこういう風になってます。これはもうあのマイナー機にはしないですけどね。じゃああ、そういうことだな。あ、ここ似てるけどこことここでこういう風に変えてるんだなっていう風に覚えておくとえっとこの曲が分析ができるんじゃないかと。Aメロは36251 だったな。1から始まってその後 36251だったな。それが2回繰り返される。で、ピンメロは同じパターンがちょっと腸が変わってこういう風な形になるぞ。そしてえっと、ま、ここ間挟むんですけど、また36251のパターンで錆があるよという感じで、えっと、コード、あの、コード進行を覚えていきます。とね、コード進行を、えっと、覚えると、えっと、ま、同じようなコード進行をした時に、あの、コード進行の曲とかが耳コピであの、聞こえてくるようになるんですね。そのために、えっと、コード進行をまず覚えて、そのコード進行のベースを歌う。で、えっと、ま、今回あの問題コードも出てるんですけども、あ、ダイヤトニックコードばっかりでできてるなと思ったらベースが分かればもうそのコードは分かるわけなのでね。あの、その形でなのでコード進行を覚えていただくと、あの、曲のその、ま、絶対音とかある人は、ま、音で分かるかも分からないんですけど、私絶対問題とか持ってなくて、でも相対的にコード進行とか覚えてるので、コード進行の流れで聞けるんですね。そうするとなので、そうするためにはまず、えっと、コード進行のパターンを、ま、理論を覚える。してそのコードのベースの音を歌っていくと、あの、その音が、音がっていうか、そのコード進行の流れが聞こえてくるので、そうすると、あの、耳コピとかそのコードの耳がね、すごいあの、楽にできるようになりますので、で、ま、メロディの耳もあの方法もあるんですけども、あの、皆さんコードがね、ちょっと大変で、ま、歌の場合はやっぱりたくさん離れてるか、あの、ちょっとしか離れてないかとか、その辺りとかもね、あの、引けるようになったらいいんですけども、コード進行はパターンで聞くようにすると絶対聞こえてくるようになりますので是非ぜひはい。お試しください。ではえっとこのパターンですね。このえっとコード進行のパターンこな間だも少しやったんですけども今日のパターンですね。今日のパターンのところここえっと今のところです。ここの後でいいのでね、是非考えてみてもらって。一応長と衛兵単長、八長と遺長は、ま、ここには乗ってないんですけども、あの、書いてみてください。あの、ここの今、今、よいしょ。今やったパターンです。ここに、えっと、651って書いてあるんですけど、単長だったら、ま、フラット6 になるということですね。ここがフラット 6になる。で、この1°、これをあの、書いてみましょうということです。大丈夫ですかね?ここね。で、この辺りをコードパターンでやりながら自分はこうだなとかで、じゃあ、あの、とりあえず、とりあえずというか一長で1回書いてみましょうか。お時間差し上げるので、あ、なんか紙があったら紙に書いてもらってもいいし、もし思い出せなかったらえっとどっかに12 あ、ごめんなさい。間違えた。1単調はね、いいですよ。ちょだけで1234567 もちろん、あの、セブンつけていいんですよ。セブン。さっきもね、セブンつけた方がいいですよってお伝えしたので、セブンつけてもらっていいですよ。そうすると651、451兆だったらどうなるのかな?ちょっと1分ほど考えてもらって。かけましたかねとだったら6°っていうのはこれですから。だから数えてラあ、ごめんなさい。ラシドレミファだから6° はF#マイナーですね。Eもちろんセブンつけていいんですよ。で、1°がAの形になります。だ、8兆だったらどうなるかな、遺調だったらどうなるかなっていうのも考えてみてください。もちろんご自分が好きな、えっと、曲にこのたまたま651 があったりしたらそこを見つけてもらってもいいと思います。じゃあ、451の本考えてみましょう。451も私、えっと、こっちのA単長書きますので1長書いてみてください。 451ですよ。4だったらこっから数えたら1234番目が1長だったらラシドれって考えるし長だったらファソらしという風に考えたらいいということですよ。かけたですかね? ちょどこうですね。ここの51はね、両方同じなのでさっきと同じだったと思う。だからこういう感じでやって、あ、じゃあえっと、ま、651だったらこの [音楽] 音を、あの、歌いながら、えっと、コード引くとか、あの、するといいです。ワーミーラとか、あの、歌いながらやるとあの、その耳に残ってくるのでね、他の腸でもね、ぜひぜひ、あの、やってみてください。で、今日はね、あの、歌のことを詳しく、えっと、メロディのことを詳しくやるんですけども、パターン今日はちょっと応用のやり方について、あの、お話ししたいと思います。と、定番のスタイルはね、あの、もう大体皆さん、あの、ご存知かなと思うんですけどもと、1番のと盛り上がってきて、このパターン、このパターンが盛り上がった時には引き方だけでも全然変わります。あっさり引く場合、あさり引く、えっと、この通りのポジション抑えないかもしれないですけど、ちょっと待ってください。この朝り引くか、ちょっとしこく引くかでも全然変わってきますし、よくやるパターンは16音符をどこかに入れる。盛り上がった時にはですね、16音符をどこかに入れる。このままのパターンだったらこのパターンはこういう感じなんですけど、今タンタンたてここにこの間にあの音入れたんですけどもそういう感じで16分どこっていうことはないんですけど16 音符の場所決まった場所があるわけではないんですけどここに入れやすいっていうのがあってと必ずここえっと24泊にはあのアクセントというかスネアドラムがここでなってるのでこれは意識が必要なんですけどその後に音入れるここですねここにあのなんかの音入れるとかこことかどういうところかと言うとたタ16本がたってなってるところのこっち側です。奇数側 1234ってあったら2とか4とかに入れます。つまり1とか3とかを休んでるように聞こえるとか、こっちは左手でこっちは右手にするとかいう形でここのま、裏って言うんですけど裏の音があのなんかしっかり出てくるようにあの引くパターンをやっていく形にあの盛り上がったらなっていくのであはそうなんだなってあの思ってそのま好きな人の曲現曲であプロがピアノ引いてるバッグでですねあのピア引いてるの。あ、こここうしてるなとか、あの、スコア見ながら、あ、ここで入れるんだなっていう風なことをされたらいいと。で、この曲に関しては、あの、ちょっと前回のも、あの、前回にもお話ししましたが、タンタこのパターンがね、あの、基本になっています。で、えっと、4つ目にこの音が、この音っていうか、ま、音が1個入ってるんですけどもと、これは基本のパターンがここがないパターンが、ま、基本のパターンになるんですけど、これよく出てきて、えっと、左手が√5°オクタブ上への√のパターン。これが [音楽] でもえっとここに書いてあるパターンはそこに入れてる。このアイラブユの中ではここを入れてる時が多いですね。これをえっとちょっとま、盛り上がったりすると例えば定番スタイルの時に言ったように16部で入れる時もあります。どういう風に入れるかと言うと、今どこに入れたかと言うと、4泊目のこういうところにやっぱり 4つあるとこことかこことかに入れます。で、全部に入れたとしても、えっと、よくピアノの人、ピアノの人っていうか、ずっとピアノをあの、学譜通り引いてやった人が、あの、やることで3つあった時にこれちょっと手見せた方がいいかな。こう、こういうダタダタンとかこういうタとかうたとか引く時があるんですけど、片手だけでえっとポイントはデコボコさせるってことです。16分母が聞こえる。さっき私どうやったかというと、こことここをカレ番号で引くんです。えっと、低いと高いが入れ替わるとデコボコするので、そこがポイントです。えっと、アレンジとかよくそのうん、あの、ピアニスティックな引き方をわざわざする時は別ですけど、その場合はだからとか、あの、順番に引く場合とかが多いんですけども、えっと、16ポンプのっていうか、16ビのノりを出したい、ちょっと盛り上がった時には結構そういうの多いんですけど、そういう時にはそこに入れるんだけども、たって入れてもいい、続けて入れてもいいんだけど、でこぼコさ分かりますよね。言ってるみとかとか和音で入れてももちろんとか16ボンプで入れるんだけどもあのでこぼコそうでこぼコそれが応用のスタイルなんですね。で、あ、錆のスタイルはね、ここの定番スタイルと同じパターンですね。この定番スタイルと同じパターンがさっき言ったのでね。で、その、そのパターンで左手を√5°√にするパターンとかもよく出てきます。次の方ですね [音楽] の時に変えてもいいんですけど、すいません。えっと、変えずに [音楽] こういう感じです。ちょっと手も見せときますね。 [笑い] 来ますね。スタビスタイルの2の方です。左手がえっと一緒のパターンで引きます。全部√5°ルートのパターンです。 [音楽] コードが2つあると、えっと、伸ばさずにダンダンダンダン一緒に2つあると、え、こういう引き方をしていきます。で、えっと、引き語りの場合はこのあの錆原曲のスタイルをここに書いてるんですけども、原曲のスタイルの通りにこうあの引いてもいいんですけど、あのピアノソロの場合はそういう形があのちょっと難しいんですね。あの当然メロディがこの通りにならないのでえっと引き語りされる方はあのこういう形で取っていくといいかなと思います。分かるかな ? 左手は伸ばしたままでこういうなんかメロディ、ちょっとメロディックな感じですよね。あの歌が止まってる時に割とメロディックな感じで音をあの入れていくパターンよくあるで、えっと、間の手で入れるピアノソロの場合もあの入れるんだったら入れてもいいと思います。ではこれをピアノソロごめんなさい。ピアノソロだったらどんな感じになるか。最初のテーマがえっとタンタンだったのでメロディがこうなので同じように和音で取ります。で、取ればいいです。で、給付があったところ休んだ時にコード取る [音楽] で1泊目 [音楽] で左手は√5°ルートのパターンです。ちょっとバラード系は大体がえっとえっと√5°√のパターンにする。で、1 泊目の長い音になった時には1泊目のところにコード入れる。こういう時にさっきのえっとパターンですね。16部とかえっと間が入ってるんだったら16部じゃなくてもなんかなんかミドラはちょっとダサいですけどなんかそういう音を間に入れてもいいです。で、表紙の頭とかに音がない時はジャン引いてジャン引いたと [音楽] 頭る時はもうコード [音楽] でまたシ [音楽] なります。で、えっと、Bメロのところは止めといて、あの、やっていいんですけど、後で、えっと、メロディーの引き方をちょっと言うので、ちょっとは省きますね。で、錆です。錆はできたらじゃんジャンが欲しいんですよ、こうやって。でもこれじゃんじゃん引きながら、えっと、パターン的にはオクトブとか上げれば例えばってやってもまずくはないんですけど、やっぱそれをやるとちょっと音が高すぎるし、なんかピアノのその形でじゃんじゃんで引くパターンでやるのは難しいんですね。じゃあどうするかっていう時は、えっと、12342カウントが欲しいので、そこで輪を入れます。ゆっくりいきますね。 [音楽] 分かります?1234のところに和音を入れる。左手で入れるんじゃなくて、 [音楽] 左手はここです。 [音楽] という風な感じで、あの、入れていくと、あの、 1234の定番のパターンですね。定番の 12も聞こえるし、もちろんダンタにしてもいいんですけど、えっと、タンタって引くよりも √5°ルートで引く方が多分楽だと思います。ピアノの人にとっては。あの、引き語りじゃない場合ですね。リズム出す時に後で違う音も欲しくなってくるので、もちろんあのダメじゃないですよ。で、やるのも全然あの問題ないんですけどもとピアノって鍵盤すごい音広いじゃないですか。で、音が少ないと数がここの間に音がないと響きが豊かにならないんですね。で、和音で1番引きたいポジションはこれ何回も多分言ってるんですけど、この真ん中の1点のこの辺りがすごい綺麗なんですね。そのそこで引かない感じになってしまうんですね。ワ音なのでもったいないのでやっぱりここで和音引きたいのでこルートであのピアノソロの場合はあの引くといいと思います。あの引き語の場合はじゃんって引いてもらうのでねあの全然問題ないであのその形で引いてあのいただいたらいいかなと思います。はい。ではですね、えっと、今日はですね、あの歌の問題ですね。歌って、えっと、すごい歌ビーメロ特に難しくて何が難しいかと言うと、最近の曲本当によくあると思うんですけど、これ、ま、この曲は最近の曲ではないんですけど、最近の曲さらにあの加速してるのがこのあのこれだったらレレレレレドドドドレどシですよね。これレレレレレレドドどドレどシってあの引いたらちょっとあのま良くないというか本当にもう多分どうして変になるかなっていうのは大体そこに問題が起こるんですけどもでじゃあ歌どうしてるのかなっていうので今日あのちょっとえっと言葉でね言ってもらって歌もあのやってもらうっていうのをやりますって言ったのでちょっとお願いしてるのでえっとやってあのビーメロのえっと何もかも許されたあそっか言葉を見せといた方がいいかなこの1番の何もかも許された恋じゃないから。あ、えっとね、このリズムの通りじゃないかもしれないです。だからそれをあの聞いて後でま、少し説明しますけども、あのピアノではじゃあどうするのかなっていうのをお話ししますのでね、まずここの部分のえっとこうえっとお願いします。1 番のところ最初のとこ何? ああ、えっとね、最初はえっと1 回歌ってもらってここだけをで言葉だけも言ってください。大人なしで。はい。はい。なし。はい。はい。はい。何もかも許された恋じゃないから。 [音楽] はい。ありがとうございます。じゃあ言葉だけで。えっと、音定つけずにっていう。あ、そうですね。何もかも許され。あ、も手ついちゃう。何もかも許された恋いじゃないから。こ、この例のところ売ったと同じ感じで、えっと、音つけないんだけど、えっと、正しい音定をつけないという意味で音つけてもらっていいです。のとこんうん。許されみたいな感じで、あ、歌ってたですよね。あ、何もかも許された子いじゃないから。あ、そうですね。そうです。だから今みたいに言葉だったらえっと例とかピアノは途中で音変えられなくてこれまたまにあの今のだったらドドドレドとか書いてあるんですけど微妙に違ったりするんですね。その中の音にない場合とかも多いのでそこがね問題になるので後であのえっと説明しますのでもう1回じゃあ歌でお願いします。同じところそこをちょっと例あの今の例とかがどうなってるかなとかあの聞いてもらったらと思います。何もかも許された恋じゃないから。ありがとうございます。じゃあ2 番の方もお願いします。はい。 1つに重なりく声を [音楽] はい、ありがとうございます。ここがえっと2番の場合ちょっと学譜こうな学譜がね1番の学譜にしかなってないのでここが行きてゆこで伸びてたかな生きて行くこいじゃない生きて行く濃いおもう伸びちゃると思ってうんここでおおがまたお曲がってるんですねこ曲がってるのでそれをちょっともう1 回歌ってもらって聞いてください皆さんもその生きていくの木がちょっと、ま、小さくなって。そうですね。うん。さ、あの、最初の 1 番のメロディにちょっと近い感じになってるかもしれない。うん。1つに重なりく恋を [音楽] ありがとうございます。今のがポイントなんですよ。ここがちっちゃくなってて、えっと、歌がえっとちっちゃくなって 1 番と一緒みたいな感じになってるって言われたように、ひ、ピアノで引く時は 1個しか引かなくていいんです。これを叩いちゃうと雰囲気が変わるとかそういうことがね、起こってくるので、えっと、じゃ、ちょっとそこの、えっと、引き方、ピアノで引く時の引き方をちょっとお話ししますね。これを、えっと、そのまま例えば、ま、1番に関しても普通あの学譜見て引くとレタッチで引いちゃうんですね。同じ音だとじゃなくて必ず何もかもだからま、最後何もかもの時はレドなんですけどレレレレレがもう塊りレがレ同じタッチじゃなくて私は今こうだんだん上にしてますが別にだんだん上じゃなくても良くてえっとう例えば、えっと、ソロで引く時に何もかもがピアノの場合は何も全部引かなくてもいい。例えばえっとじゃんごめんなさい。じゃんタでもいいです。レレレって引かなくて何もかって自分で思えばそれでいいんですね。だから、えっと、全部引かないといけないっていうなんかこう感じに学譜見てなっちゃう場合が多いみたいなんだですが、そこ気をつけて、えっと、で、同じ音、えっと、何回も引きたい場合も絶対あると思うんですよ。その場合は同じタッチで引かない。同じタッチにする、えっと、タッチの違いをじゃあちょっと話しますね。ま、私手首を使って、あの、やったんですけども、えっと、タッチが変わるのは、えっと、ここの面、え、どういうことかと言うと、鉛筆、鉛筆こうやってやって、こうやってやったら痛くないですよね、同じ力。だからここのここの当たる面、当たる面がどういうだから角度を変えるとどうなるかなりますよね。で、次に、えっと、手首、指を、指で引くか、腕全体で引くか、手首で引くかってことも結構多くて、と、特に、えっと、何に気をつけるかって言うと、引く打けのところもなんですけど、利剣、利剣ですね。利見の時、あの、これは、ま、あの、バッキングのりとかにも関係してくるんですけどもと、こうて、あの、ピアノってこう元がこう、ま、3本とかあってこうやってハンマーって、ハンマーがこうやるんですね。ここでハンマー、えっと、打けするとハンマーがこうこて元をポンってポンって叩いて音が出るんですけど、これをやると同時にダンパーっていうのがあって、ダンパーが普段はくっついてるんだけど、元を押えると離れるんですね。あ、元じゃない。鍵盤押えるとこれがえっと離れるんですね。そうするとが解放されて、あのそうギターとかそうバイオリンとかされてる方とか分かるかな?押えるとミュートするけども話すとポワンって伸びるじゃないですか。それがピアノではもう機械機械っていうか楽器の仕組みになっててダンパーがこうあのお止めるんですけどそのダンパーがえっとフェルトみたいなのがくっついてるんですね。で手首をゆっくり上げるとこうゆっくりこう上げるとそのダンパーがこれ電子ピアノでも同じように構造できてますからね。電子ピアノだから関係ないと思わないですけどね。とゆっくり上げるとあのペルトが元をゆっくり包むんですね。そうすると音の尻尾がこうなるんです。こういう風にで、それを手首使わないとこうパキパキッて音が切れるですね。とね、これちょっとね、あの、ご自分のでやってもらった方がいいと思いました。私やっても多分ね、分かりにくいと思う。これが今手首使ってると同じタイミングであとのは使わないと切れちゃうんですね。パッてとだんだん小さくなるんです。手首使うと。でと、レガートっていうのはどういうことかと言うと、前歩く歩くと一緒前の音がある時に次の音が来るんです。決して前の音が終わったその瞬間じゃなくて重なる時頃があるんですね。で、その具合がどれぐらいにするかっていうことで、その立ちがあの決まってくるんで、単に音量だけじゃないので、その特に尻尾ですね。あの、みんな頭のところは割と気をつける人が多いんですけども、尻尾の部分が大きいので、で、えっと、その次のところもちょっとあの、切った方がいいところとか、あ、きっとごめんなさい。タタって引かない方がいいところとかがちょっとあるので、そのビーメロの続きのところをちょっとまたあの歌ってもらおうと思うんですけども。じゃあ、えっと、ここのこの部屋はのところをお願いします。この部屋はおに埋れた秋箱みたい。この部屋はおに埋れたみたい。はい。あ、ありがとうございます。今ね、言葉のことじゃないことちょっとごめんなさい。 1 個言います。えっと、ここのところの、えっと、コード進行が変わるところをちょっと意識して、えっと、もう [音楽] 1 回引いてもらえますか?はっきり。割とコード進行は割とはっきり。歌は今のままでここね、えっとこのな、何て言うんですかね?えっとね、ドって持ちの写り変わりなのでは今みたいに歌っ変わってく。これ、あの、今のメロディの話とは全然別の話なんですけど、ちょっと大切なところだったので、ついでにあの、お願いします。今何気なく多分引かれただと思うんですけど、割と [音楽] 1 個ずつはっきり歌は今のままでお願いします。はい。この部屋は埋れた沖箱みたい。 [音楽] はい。そうです。感じが変わったのはね、皆さんも分かったかなと思だからそこでまたポジションもあ、こっちの方が合うなとかいうのがあの出てくると思うのであのその辺りもねと思います。でじゃえっと2 番の方もお願いします。何とも愛と聞く前はあ、ありがとうございます。今のところなんか1番分かりやすいかなと思うんですね。えっと、愛してるってのところだから、当然ここは、ま、学譜とかにもしかしたら、えっと、こんな感じで書いてあるかも分からないんですけど、こう休む。休んで、あの、さっき言ったように手首使ってちょっとここ離す感じ。ちょ、ちょっとそこだけやってみますね。えっと、ここのここえっとどうしようかな。見れだと思って。ここがミーレなんだけども、 [音楽] あ、手見せますね。これがレガートをしっかりしてでしちゃうと、えっと、ま、愛してとかも愛いはね、なくなること多いです。だから愛してじゃなくて愛してってなることが多いです。あの、運は絶対例えば大根、大根ありますよね。大根はね、大根なんですよ。大根はまあありだけど、ま、大根は絶対しないとか、だからラーメンとかもラーメンだしとか、日本語ってあの、1 文字が1個にはなってるんですよ。音はなってるんですけども、そこをどう引くかっていうのはかなりあの、そこえと難しい部分なので、えっと、今のところなんですけども。なので愛してるってなので愛してる。ま、音違うかな。ここをしちゃわないってことですね。だからそれをどれぐらいがえっと自分に会うか絶対に聞こえてくるあの音が聞こえてくる音の感じが自分にとって違う人それぞれ絶対違うんですよ。その違うのがあの自分にぴったりのようにやる。ついついね。あのこれあの誰でもできるんですけどもみんな忘れちゃうんですよ。忘れちゃうっていうのが学譜見るとあのファファファフ耳みって引いちゃうのでじゃなくてえっと歌って歌と同じように引くっていうことがすごい大事で自分が思ってるようになってるかなていう風なことをねあの考えながら引いてもらうとあのいいかなと思います。これ、えっと、もしも、えっと、自分が思ってる感じで引けない場合は、あの、こう引きたいんだけどって言ってもらったら、ま、あの、私の生徒さんだったら、あの、も、もちろんお伝えしますし、あの、ご自分で習ってる先生とかにも、あの、聞いても多分教えてもらえると思うんだけど、どう引きたいかは本人にしか分からない。どう歌えたいかは本人しか分からないので、なんか、あの、それは違うよっていうことは言えるんですね。あの、ファーファミは違うよっては言えるけど、これが正しいっていうのは、あの、誰にも教えられないご自分にしか分からないことなので、どういう風に、あの、歌ったらいいかなっていうのを、あの、考えてみられたらいいと思います。はい。で、最後にね、えっと、イントロとかね、これ、あの、この通り多分引きたいと思うんだけども、すいません。えっと、ちょっと難しいパターンなんですけども、あの、ま、メロディーは聞こえてくると思うんですよ。で、さっき言ったようにピアノソルのパターンでコードのところで、あ、1泊目のと長い音で、えっと、コード引けばいいんですけども、なんか細かい音だと難しいんですけど、例えば右手どうなってるかというと、 [音楽] このラシドミラってなると、えっと、ちょっと難しいんですよな、あの、指がここまで来るとその後らしみこうなるから絶対難しいんだけど、しみらなら絶対引けるんですよ。なので [音楽] こう引けば最初はドミラって引いてAのとこで次がし味噌あのC#マイナセそこだけちょっとやってみてもらいます。Aと C#ャプマイナセ7をちょっともう1回見せますね。もう1回見せますね。この和音とこの和音だけ引けますか?ドミラとしみそ。 [音楽] そう、右手だけでいいので、えっとね、ここを離せるかな?今の感じだったらそんな難しくなかったでしょ?こうやったとしは上手にできたんだけどしらのとこを移動しないといけないじゃない?だからしみ離す。そうそう。そうそうそうそう。 [音楽] あ、そう、そう、そう、そう、そう、そう。その前の音を、えっと、ポジションの移動のことさえ、あの、分かったら結構簡単に、あの、できる。他のところもそういう感じなんですね。えっと、絶対外せない音とかがあって、ここも、えっと、ドミ味噌ってあの、Cシャープマイナセ7のところを引けば簡単なんですけど、そうするとこの感じの、えっと、セブンスの音がないこ形になってくるんで、そうするとちょっとおしゃれ度が、おしゃれ度があの減るんですね。ここのこの塩。ま、ドミ味噌でも間違えたようには聞こえないんですけど、この音はどうしても欲しかったので、で、しみまでは一緒だから、指の用意ができるんですね。ここのだからこことここ変えればいいなっていう考えでいくと簡単にあの、ま、簡単ではないかもしれないんですけど、割と簡単にあの全部この通り引くに比べると簡単だし全然あの変えて引くようには聞こえません。どうしてかいうとダンタラだからその裏の音がえっと聞こえてこなくても良くてそれが16音のところの裏の音がもし欲しいのであれば左手とかで入れても全然問題ないところなんですね。なので、あの、簡単にする方法とかは、あの、いくらでもあるんだけど、どうやったら簡単になるかと言うと、ポジション、えっと、今から行きたい難しい音、難しい音、今で言うとしみそのとこは絶対外したくない。Cップ-7ので、その前の指をどう持っていくかをちゃんと計画立てとおく。そこができ、その、その移動のところのことを考えてないとちょっと大変になるので、そこの計画を最初に立てるっていうのをね、あの、やってもらったら、あの、できるようになるんじゃないかなと思いますので、是非、あの、やってみてください。最後までご覧いただきありがとうございました。今回の動画いかがでしたか?もし今コードは分かってもどう練習すればいいかわからないという方は是非 3 分でできるスキル診断をお試しください。診断ではあなたに必要なスキルや最短で上達するための練習方法が見つかります。さらに診断を受けてくださった方にはポップスピアの攻略ガイドと個別アドバイスを無料でプレゼントしています。詳細は概要欄に貼ってあるリンクからご覧ください。今日の動画が役に立ったと思ったらチャンネル登録と高評価で応援していただけると嬉しいです。それではまた次の動画でお会いしましょう。

バンドの曲を自分でアレンジしてピアノで弾く方法を
尾崎豊さんの「I LOVE YOU」を例に解説します。
コード進行のパターン、バッキング（伴奏）のパターンを自分で考える！

00:00　イ長調（Aメジャー）のダイアトニックコード
01:54　コードパターン復習（I LOVE YOU-Aメロ・サビ）
03:50　コード分析の方法
09:39　コードパターン（I LOVE YOU-Bメロ）
12:50　バッキングパターンとその応用方法
19:23　原曲（バンドスタイル）でのピアノバッキング
20:07　ピアノソロではどう弾く？バラード系で使えるパターン
24:40　歌の曲をピアノで弾く難しさ（同音連打がある場合）
　　　　まず歌ってみよう（言葉を考える）①
28:43　歌の曲をピアノで弾く難しさ（同音連打がある場合）
　　　　ピアノでどう弾く？（タッチは？）①
33:39　歌の曲をピアノで弾く難しさ（同音連打がある場合）
　　　　まず歌ってみよう（言葉を考える）②
35:40　歌の曲をピアノで弾く難しさ（同音連打がある場合）
　　　　ピアノでどう弾く？（タッチは？）②
38:08　イントロの弾き方
　　　　難しいそうなところを簡単にする方法

楽譜はこちら⬇️
https://store.piascore.com/scores/361795

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