北村匠海主演 2026年公開映画『しびれ』ワールドプレミア舞台挨拶【トークノーカット】

北村匠海主演 2026年公開映画『しびれ』ワールドプレミア舞台挨拶【トークノーカット】

改めましてしびれキャスト監督の皆様です。盛大な拍手をお願いいたします。ありがとうございます。それではまずは、え、作品の初上映前のお気持ちも含めまして一言ずつご挨拶をいただきます。では内山拓也監督お願いします。あ、初めまして内山と申します。本日はお忙しい中、えっと、来ていただいてありがとうございます。えっと、たくさんイベントがある中で映画を選んでいただいて、そしてこの作品に来ていただいてありがとうございます。短い時間ですが、どうぞよろしくお願いいたします。どうぞよろしくお願いいたします。続きまして北村巧さんお願いいたします。はい。え、北村巧です。よろしくお願いします。え、去年のちょうど1年前に撮影していたんですが、え、やっとこの映画があの誰かの目に止まり報われる1歩目がここフィルメックスの、え、場で良かったなと心から思っております。え、短い時間ではありますが最後までよろしくお願いします。ありがとうございます。続きまして本塚司さんお願いいたします。皆さんこんにちは。え、第一の要所を演じました江野本塚です。え、本日はよろしくお願いします。よろしくお願いします。続きまして加藤ア司さんお願いします。はい。え、第の幼少期の 2 番目を務めさせていただきました加藤ア二司です。本日はよろしくお願いします。ありがとうございます。そして秋本さんお願いします。え、第一の幼少期の 1番最初をやらせていただきました。本日はよろしくお願いします。どうぞよろしくお願いいたします。それではあの時間を許す限りいろんなお話伺ってまいりたいと思いますけれどもここでスチールカメラマンの皆さんにお願いです。フラッシュ撮影は一旦ここまでとなりますのでよろしくお願いします。後ほどフォトセッションのお時間ございます。さあ、それではですね、まずは監督から伺います。え、これまでは佐々木陰マイン若き見知らぬたちと目の前の現実と争いながらもこう何かを掴んでいこうとする主人公を描いた青春映画を手掛けてらっしゃいました。今回はご自身の反省を映画にされたということなんですけれども、そこに至る経緯や思いをお聞かせください。はい。えっと、ま、人生歩んでると自分は誰なのかとか、え、どこから来たのかとか、これから人生どういう風に歩んでいくかとか、そういったテーマに向き合わなければいけない瞬間があると思うんですけれども、ま、自分のこのタイミングがそこの瞬間に至っていうのが 1番大きな理由かなと思います。と、ま、過去策と、ま、比べるものではないんですけど、ま、これまではその、ま、本当に分かりえない現実とか抗えないものとそういったものと退治したりとかどう向き合うかっていうことに重きが置いて描いてきたんだなとおそらく思ってるんですけれども、えっと、ま、そういうらを経て、えっと、これからのこと、ま、未来の話をしたいなと思ってこの作品に向かいました。うんと過去がこう未来を決めるわけじゃない。そういったことを自分の中に胸に置いてうん。ま、そういった道りがうんと必要だった時間なんかなとそこが今しびれに至ったのかなと思ってます。なるほど。ありがとうございます。そんな監督の思いを北村さんはどのように受け止められたのかなというところなんですがはい。あの、ま、監督と初めて出会ったのは僕がアンダードッグという映画を撮ってる時にプライベートでお会いしたのが初めてだったんですけど、ま、そこから本当にこう監督がいろんな映画を作り上げていく中で、あの、僕の中では必ず一緒にやりたい監督としてずっとあったんですけど、その中でこのしびレの話がありまして、で、人生で1番最初に書いた脚本だと、で、自分自身の人生の話だというところで、最僕はその朝ドラをやってる最中だったので向き合いきれるかどうかっていうところでかなり迷ったんですけど、ま、何度も話し合いを重ねていく中であの一緒にこの映画で、ま、信住してくれという言葉を、ま、すごくあのソリッドな言葉ですけど、僕はそこに胸を打たれまして、え、内山監督とここにいるみんなでこの映画を誰よりも愛そうという、え、思いでやりました。ま、本当にあの日々ですね。ま、これはある意味監督にとってうーん、ま、自称行為とも言えるぐらい自分を削って作品を作っているで日々目の前で巻き起こる僕たちの芝居も監督が1番感じて涙し、そして時には笑ったりなんていうのを僕は肌で感じていたので絶対に監督が言うことに脳を出さないで北村組という要素を書き消したんですよね。ほを消したりとかなんかとにかく北村の匠であるっていうことを僕自身消してやってました。ま、その1番最後オラアップした時に監督とこう抱きしめ合った時にあ、この日々は間違いではなかったのかなっていうのにもなりましたし、しびれを初めて見た時にうん。僕はこの映画に携われて監督と出会えてで、このみんなが紡いでくれて本当にこの先作に出会えてよかったなと思ったので、あの皆さんに見ていただけるというのが何よりも嬉しいです。はい。これまでのこのご自身を消すという作業がやっぱり役を掴むことにも繋がっていったのでしょうか? そう、僕はあの役者というものは、まあ 8 割、え、ま、技術も含めてその役作りという面でその役になってると思ってて、残り 2 割は僕自身が読んできた人生だったりとか、感じてきたことだったりとか、あの、言葉にしてきたことみたいなその 2割はこうじ無個性っていうので、ああの、100% お芝居いってものは成り立ってるって僕は思ってたんですけど、今回その僕自身の 2 割の個性みたいなところをとにかく活血作業うん。ずっとやってましたし、あとはそのあの心の枯渇というところがすごく大事だったので寝ない食べないみたいなその肉体的なところもやりました。それはなんか決してこう、あの、見た目でなんだろう、伝わる部分じゃなくて、僕が大地と役と向き合う上ですごく大事なことだったので、北村高市場1番熊がメール前なんかこうバッと出てる感じなんですけど、ただ僕にとってはすごく必要な時間でうん。ま、あとはもう寒かったので、ま、そういう寒さすら僕も寒かったんです。とにかく寒かったんですけど、もう本当にこの皆さんを寒さと戦いながら、ま、見ていただければ分かると思いますがはい。そういうこう肌で感じる肉体的なダメージすらもあのちゃんと芝居に乗るようにやってました。はい。本当にその寒さが映像からも伝わってきますものね。さて、あの、今回のこのプレミア上映では、なんと大地を演じた4人が正揃いということでですね、あの、私も控で最初にお会いした時に皆さんちょっとこう目元が似てらっしゃるなという印象も受けたんですけれども、監督、あの、それぞれの決め手について教えていただけたらと思うんですが、なんか答えは言われちゃったような気がしたんですけど、あ、本当ですか? すいません。あの、本当にありがたい言葉というか、あの、オーディションでみんなと出会ったんですけど、ありがたいことに 1回とか2回とかじゃなくて数えるのが結構大変なぐらい何ヶ月もかけて、えっと、ま、ある種その俳優さんと呼ばれている若い子たちも含めて、そうじゃない子たちも含めて、えっと、ま、多くの方とお会いする数ヶ月を過ごしして、で、新潟で撮影することは決めていたので、新潟でもそういったことをさせていただいたりとかした上で、ま、この出会ったメンバーなんですけど、ま、同じ人物を描くっていうことではあるので、ま、当然こう顔が似てるべきなのかもしれないんですけど、僕からするとどんどんみんながこう似ていった感じもあるし、1番決めていたのはその心の窓というか表情は、ま、大事ではないというとあれですけど、目から宿るものが全てだと思っていたので目が1番あのこの大地という役に迎える人であれば顔はバラバラでもいいと思っていながら、ま、最終的に選ばせていただいて結果的にはうん。みんなのその目が最後本当は、ま、青年期の北村巧君に向かうんですけど、なんか僕にもその目とか表情が返ってくるような体験だったなと思ってます。はい。監督にとってはあの子供への演出というのはまた新たな挑戦だったのかなとも思うんですけど、その辺り気をつけたことありましたか? そうですね。ま、あの、ま、ミュージックビデオとかショートムービーとか広告とかなんていうかこうそういった部分とかでは、ま、ま、長編も含めてですけど、えっと、ま、子供と演出をさせていただいたことはあるんですけど、でもまあ挑戦そうですね、ま、初めてこれだけの長さを向き合うってことでは、ま、初めて挑戦だったのかなとは思うんですけど、ま、心に決決めていたのは、あの、子供扱いをしないっていうことかなと思っていて、だから今こう言葉を選ぶのが難しいんですけど、この子とか子役みたいなこととは全く思ってないので、だからみんな同じように北村匠と同じような接し方を全員にしたつもりだし、それぞれアイデンティとかルーツは全く違う。ま、そういったところに向かうべき映画でもあったので、大雑っ把に子供みたいなことではなくて、みんなそれぞれ名前があるし、考えが違うので、みんなそれぞれうん、な、何て言うんでしょう?その人と向き合うってことを、ま、気をつけたというか、僕だったら嫌だなと思う子供時代だったので、子供が1番大人を見ているし、子供が 1番世界をううんと、下からの目線かもしれないけど、宅感して俯瞰して1番感じてる大人はどちらかというとそれを感じなくなるのかさせるのかなっていくだけだと思うので、1番感受性が強いみんなと向かうのは人と人が接することだっていう思いで一緒に過ごしました。はい。ということで、1人1人とじっくり向き合ってというお話だったんですけれども、江野本さん、加藤さん、秋本さんは監督現場でどんなお話をされたのか、こう印象に残ってることがあれば教えていただきたいんですけれども、江野本さんいかがですか?えっとね、ま、印象的に残ってるって言われたらもう撮影とか全てがもう印象的に印象に残ってるんですけど、ま、やっぱりなんだろうな、その今監督がおっしゃってたその子供扱いしないっていう点で、ま、その対当に話してくれるからこそその僕がちゃんと話してその大地のその演技にしっかり向き合ってなんだろう、その自分がその今やってること分かんなくなってしまったりした時にしっかり聞いてあだったらこういうことなんだっていうのが僕が大地のま、意識っていうかそういうのをしっかり持ってたっていうか、ま、そんな感じで、ま、それで僕がその監督に立ったらこうするんじゃないかみたいなことも言えたので本当にその撮影しててやりやすかったし本当に助かりました。はい。あ、そうだったんですね。加藤さんはいかがですか? えっと、僕は本当大地をやっていく上で自分の中で大地はどういう人間なのかっていうのがわかんなくなってきて、それで監督にした時に監督が大地の気持ちじゃなくて大地の大地になってる時の気持ちが大地の気持ちだよって言ってくれてその言言葉で僕は本当第一の演技が本当深く自分の心としてできたのですごいやりやすかったしすごいいい演技ができたなと思いました。はい、ありがとうございます。秋本さんはどうですか?監督とどんなお話しましたか? 内山監督はとても優しくて僕の目線に合わせて話を聞いてくれて撮影が始まる前何回かあった時学校の話や好きなラーメンの話をしてリラックスでリラックスできました。ほ、それが本当に嬉しくて大好きです。監督大好きですって。あの、本当におさ方のあの心のうち大地が何を感じてるんだろうが私も拝見した時にもう食いるように彼らの演技を見てしまったんですけれども北村さんはあの幼少期の大地を演じた彼らの芝居を見てどのような印象を持たれたのでしょう? 本当に素晴らしいの一言につきました。うーん。なんかやっぱその、あ、僕は 8歳から芸能界というところにいて、きっとこの3人のようなあの役者の瞬間もあったのかもしれないですけど、僕はやっぱいろんなこう出会いだったりとかあの作品を経てここにいるで圧倒的にやっぱりこう3人とは違う視点にはなってしまうというかそこになんてピュアナさん人なんだろうっていうこの参加がとにかくピュアにまっすぐ大地を演じていて、だからこそ僕は自分自身を消す必要があったというところに至りました。あの、こう、こんだけ今こうね、笑いもこるようなこう可愛らしい一面がたくさんある3人なんですけど、とにかく過酷な撮影にチャレンジしていて、で、そのスクリーンの中に移る3人はもう紛れもなく大地であって、目の前に起きてることを、今考えていること、言葉にしたいけどできない現実みたいなところにすごく体当たりで向き合っている。なんかその姿に僕は涙しましたし、なんかそこを引き継いで、え、4人目の大地としてやらねばという思いもありますし、で、僕はやっぱ最後は監督に返したいというところがあったので、ま、ある意味僕は監督は5人目の第一だと思って、最終的には監督に帰っていくような思いはあったので、なんかそういうバトンを常にもらいながらすごく刺激ももらいながらやりました。もうとにかく見て欲しいです。本当に素晴らしくバトンが繋がっていてうん。ここまでなんて言うのかな?1つの人間をピュアについでいけている映画っていうのは僕はなかなか出会えないものだと思うので是非この後楽しんでください。はい。ありがとうございます。是非の後皆様お楽しみたければと思います。ではあの時間の方も迫ってまいりましたので最後に登壇者を代表しまして北村さんと内山監督からもう一言ずつお願いいたします。では改めまして北村さんお願いします。はい。なんかこう今伝えてしまったような気もしますがここにいる 5 人はこのシビレという映画を誰よりも愛していますし誰よりも抱きしめた 5人が今ここに立っております。是非とも、あの、この初めて目にする皆さんがどういう感情を持つのか、どういう感想を持つのかっていうのはもちろん自由ですし、僕はそれが映画のあるべき姿だと思います。でも僕らと同じようにこの大地という人間を抱きしめてあげれる1人に是非なってほしいななんて思いますし、ものすごくあのソリッドで研ぎすまされた映画です。とこうこの場から逃げられないような偏差感を感じるかもしれません。で、僕らが、え、しびれで描いたものだったりとか、僕らが最終的に出した愛の答えていうのはきっと皆さんに届くはずだと信じております。ありがとうございました。ありがとうございます。では最後に監督お願いいたします。はい。えっと本日はありがとうございます。えっと、今全てなんか言ってくれたような気がするので、なかなか言葉が見つからないんですけど、えっと、この作品はフィルムで撮っていて、えっと、ま、物質的なものっていうものが今なくなってきてる時代のそういったものをうん、フィルムってやっぱり感じさせてくれるのが、ま、映画だなと僕はその映画の強さを信じたりはするんですけどなんかその物質的なものを最後の1秒までラストフレームの1秒までフィルムを焼きつけたっていう感覚に最後はなってるんじゃないかなと思ます。うんと、ま、思いとしては光の中へ前っていう気持ちで最後閉めました。118分です。どうぞよろしくお願いいたします。どうもありがとうございます。あの、監督にはこの後Q&A にも上映了ご参加していただきますので、是非皆さんってご質問を投げかけてみてだければと思います。ございます。はい、これでフォトセッションのお時間終了とさせていただきます。ありがとうございました。さて、本作は、え、2026年劇場公開が決定いたしました。是非引き続き応援のほどよろしくお願いいたします。それでは以上を持ちまして舞台挨拶終了とさせていただきます。皆さん貴重なお話をたくさんお話しいただきましてありがとうございました。どうぞ大きな拍手でお見送りくださいませ。はい。じゃ、ハルト君の方からどうぞしてください。ます。

2025年11月22日、有楽町朝日ホールにて、映画『しびれ』ワールドプレミア舞台挨拶が行われ、北村匠海、榎本司、加藤庵次、穐本陽月、内山拓也監督が登壇。

※記事＆フォトはこちらで配信予定
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映画『しびれ』

【INTRODUCTION】
新藤兼人賞をはじめ数々の映画賞新人賞を席巻した『佐々木、イン、マイマイン』（20）、続く『若き見知らぬ者たち』（24）と、これまで“現実に抗いながらも何かを掴もうとする若者の青春”を見つめてきた内山拓也監督。
内山監督の故郷である新潟を舞台に、居場所とアイデンティティを模索する少年の物語を自伝的作品として描く渾身の一作『しびれ』が、第26回東京フィルメックス・コンペティション部門に選出されました。日本映画で選出されたのは本作のみです。
映画は、自分の居場所を探す孤独な少年が、息をのむような大きな愛を知るまでの20年間を描いた作品です。内山監督が商業デビュー作の『佐々木、イン、マイマイン』よりもずっと前から執筆を続けてきた構想十余年のオリジナル脚本。
青年期の大地を演じるのは、北村匠海。どこにも居場所がない孤独な少年期をくぐり抜け、自分のもとを離れた父への静かな怒り、そして女手一つで自分を育てた母に対し、憎しみと愛、相反する感情に揺れる心の内を見事に体現。
大地の母・亜樹役には、宮沢りえ。水商売で日銭を稼ぎ、世間的には育児放棄と呼ばれるような生活を送るものの、細部に息子への確かな慈愛が滲む繊細な母親を好演する。
そして大地の父・大原役には、永瀬正敏。幼少期の大地が言葉を失うきっかけとなる暴君のような姿から一転、時が経ち、かつての威厳が消え、悲哀に満ちた余生を送る男を円熟味たっぷりに魅せる。
また、少年期の大地を演じるのは、榎本司（「ちはやふる－めぐり－」）、加藤庵次（『ぼくが生きてる、ふたつの世界』）、穐本陽月（『TOKYO MER～走る緊急救命室～』）の3人。言葉を発しない代わりに、それぞれが無垢で力強いまなざしで、心の奥底に渦巻く寂しさや母親への愛情を表現し、物語全体を牽引していく。

【STORY】
曇天に覆われ、大きな波がうねる日本海沿いの町に暮らす少年、大地は、幼少期に暴君のようだった父の影響から言葉を発しない。
今は母の亜樹とプレハブで暮らしているが、水商売で稼ぐ亜樹はほとんど家に帰らず、生活は苦しい。
やがて亜樹と共に叔母の家に身を寄せるが、どこにも居場所はなく、ひとりで過ごしては内気になっていった。
そんな中、大地は父の行方を求めて生家を訪ねることを決意。これを境に、彼の運命は大きく揺らいでいく。
心のよるべなき貧困、誰にも見つからぬように生きる孤独の中のささやかな救い、憎くて愛しい母への複雑な感情。流されるままに生きているようで、歩みを止めない大地。そんな彼がかすかな光を手繰り寄せ、息をのむような大きな愛を知るまでの20年間が、徹底した少年の視点で綴られていく。

出演：北村匠海　宮沢りえ
　　榎本司　加藤庵次　穐本陽月
　　赤間麻里子／永瀬正敏
監督・原案・脚本：内山拓也
企画・制作：カラーバード
製作幹事・制作プロダクション：RIKIプロジェクト
配給：NAKACHIKA PICTURES

2026年公開予定

#しびれ
#内山拓也
#北村匠海