元TOKIO長瀬も愛用⁉【ゆっくり解説 チャレンジャー】
ほいっすほいっすゆっくり魔理沙だぜ ゆっくり霊夢です 今日はストリートファッションだぜ ストリート?どういう意味かな まあ普通に道だな 道の服ってこと そうだぜ道を歩く時に切る服ってことじゃないか そんな単純なの?もっと深い意味があるんじゃないの まあ普通の服ってことだと思うぜ 道を歩くから動きやすい服ってことじゃない 霊夢はさえてるな多分それだぜ じゃあこれで決まりでいいよね ああそうだぜ道を歩きやすいおしゃれな服装がストリートファッションだぜ でなんてブランドなのよ 今日はチャレンジャーだぜ 挑戦者なんじゃそりゃ この気持ちを忘れちゃいけないんだぜ 全くその通りねそろそろ参りますか 行く行く ゆっくりしていってね 田口サルは10 歳の頃にスケボに夢中になったんだぜ [音楽] その頃からストリートカルチャーに引かれてたの 1980 年代のスケートブームがきっかけだな 誰かに教えてもらって始めたの 近所のお兄ちゃんがトミーゲレロの板に乗っててな その本物のデッキに乗せてもらったの そうまるで別物のような乗り心地だったらしいぜ それで本格的なスケボを買いに行ったんだね その体験が彼の探求心に火をつけたんだ じゃあスケートの技も自分で研究したの 映画アニマルチンを何度も見てたそうだぜ 中学生でミニランプを作ったって本当 工事現場のig材をもらって自作したらしい すごいね自分で練習環境まで用意したんだ 負けず嫌いで誰よりもうまくなりたかったんだとよ スケボって遊びだけじゃなかったんだね 音楽やファッションも含めたカルチャーなんだぜ 彼はその全部に夢中になったんだね グラフィックも音楽も全部自分の中に取り込んだんだ その頃から今の原点が始まってたんだね 高校を卒業してからは本格的にプロ活動を始めたんだぜ 日本スケートボード協会の大会で1 位だったんだよねそうだAJSA で年間ランキング1位を取ったんだ すごい実力だったんだねスポンサーもついてたの [音楽] 複数のブランドにスポンサードされてたみたいだな 自分でチームを作ったこともあるって聞いたよ チームではアパレルのグラフィックも担当してたらしい じゃあデザインの力も自然と身につけてたんだね グラフィックはスケートカルチャーの一部だしな その後にアパレルを深く学びたくなったの そうデニム生産の現場に入って働いたんだぜ 実際に製造現場で学ぶって本気度が違うね それがブランド設立への土台になったんだな 知人のブランドを手伝ったっていう話も聞いたよ プロスケーター仲間のブランド立ち上げを支えてたんだ 裏方としての経験もちゃんと積んでいたんだね 現場の流れや仕組みを把握してたから強かったんだぜ デザインとスケボ両方の視点が融合してるんだ その融合そがチャレンジャーの基盤になってる 下みが全部繋がってるのがすごいな 2009 年に田口サトルがチャレンジャーを設立したんだぜ その年の2 月に原宿にお店を出したんだっけ そう原宿に期間店を構えてスタートした 原宿ってストリートブランドにとって特別な場所だよね 若者のカルチャーの中心地だからな 店のコンセプトも最初から決まってたの もちろんアメリカンガレージがテーマだった 車とかバイクとかそういうガレージか それにスケートボードや楽器も組み合わせてる まさに彼の好きなものばかりじゃない そうだな少年時代の遊び道具がモチーフだ その感覚が商品に生きてるって面白い プロダクトからも空間からも世界観が伝わるんだぜ 最初の店はどんな雰囲気だったの 完全にアメリカンテースと一色だったらしい じゃあの要素はまだなかったんだね [音楽] 最初は純粋なアメリカを全面に出してたんだ 内装にもこだわってたのかな 店の空間デザインにも彼の思想が反映されてたぜ 回転当初から徹底してたのが伝わってくるな [音楽] 田口は店のデザインをこれまで3 回変えてるんだぜ そんなに何度も模様買えしてたの 旅を重ねるうちに日本の美にも気づいたからな 最初はアメリカン一植だったんだよね それが徐々に和のテーストを取り入れていった 空間もプロダクトも少しずつ変化したんだね そういう柔軟差がブランドに深みを与えてる 今の店舗はどんな内装なの クリームとブルーのツートンでレトロナ外観に合わせたんだ タイルを効果的に使ってるって聞いたよ 内装のタイルもデザインの一部になってるんだ あり田焼きの壺が飾ってあるのもびっくりしたな しかも小のハーレータンク型の壺なんだぜ まさか焼き物でバイクを表現するとはね それもアメリカとの融合ってわけさ 目に見える全部に意味があるんだね ディテールに宿るセンスがチャレンジャーらしさだな [音楽] 空間そのものがブランドの一部なんだね そこに入るだけで価値観が伝わる場所ってことだぜチャレンジャーは Tシャツやキャップが代表的だぜ でもそれだけじゃなくて種類がすごく多いよね バッグサングラススエットグローブまである まさに遊び道具のあるガレージって感じ 男の子のワクワクが詰まった空間をそのまま形にしたんだな キーリング下まで出してるのも面白いね 細かいところまで世界観を崩さないのがすごいぜ それって全部田口さんがデザインしてるの そう 自分の頭にあるビジョンを形にしてるんだ 素材にもかなりこだわってるって聞いたよ 特にTシャツは7.2 オスの肉厚生記事なんだぜ 加工してあるんだよね シリコンボし加工で着心地もよくしてる 普通にかっこいいだけじゃなく実用性もあるんだね スケーターでバイク乗りだからこの視点だな 自分が使いたいものを本気で作ってるって感じがする ガレージを丸ごと洋服に詰め込んだようなブランドだぜ [音楽] そう考えると全部が繋がってるんだね コンセプトがぶれないからファンに刺さるんだよな 2019 年に原え衛門カマとコラボしたのは話題になったぜ ありた焼きの死ニセとチャレンジャーが組むなんて驚いたよ 270 年の歴史を持つか本とバイクタンクを作ったんだ 小まりのタッチでキャップも一緒に作ったんだよね アメリカとの文化を形にした象徴的なアイテムだな その壺実際に店にも飾られてるんだっけ そうディスプレイされててすごい存在感だぜ 昔は我が自分とは遠い存在って思ってたらしいよ でも今は日本のびも大事にしてるんだな 旅を重ねることで価値観も変わってきたんだろうね 固定観念に縛られずに進化してるのが魅力なんだ ワトガレージが調和してるって面白い しかも自然に融合してるから違和感がないんだぜ わテーストの空間ってちゃんと今っぽさもあるもんね 時代の完成にあった表現をしてるってことだ 伝統とストリートが出会うって想像できなかった だからこそオリジナリティが極立つんだよな 伝統光とのコラボって可能性が広がるね ファッションの枠を超えたクリエイティブだぜバンダナもチャレンジャーを語る上で外せないアイテムだぜ [音楽] 初期の頃から田口さん自身がデザインしてたんだよね そう最初に手がけたのがバンダナだったんだ 10年間で100 種類以上も作ってたって驚いたよ 2017 年にはバンダナライズツアーも開催したぜ 海外でも展示されたんだよね マレーシア香港ロサンゼルスニューヨークまで巡回した 現画も展示されてるってこと そうイラストゲガを展示してアートとして見せてたんだ デザイナーでありながらアーティストでもあるんだね グラフィックにはいつもストーリーを込めてるらしいぜ 描いたバンダナにはどんな意味が込められてるの カルチャーと感情をビジュアルに落とし込んでる その感覚が服だけじゃなく絵にも現れてるんだね だから展示も服屋の延長じゃなく独立した作品なんだ ストリートを美術に消化してるってすごいね [音楽] チャレンジャーはブランドでもありアートでもあるんだな 服を買うっていうより世界観を持ち替えるって感じがする それこそがチャレンジャーだぜ田口は今でも地元と強く繋がってるんだぜ 実家のクリーニング屋の後地で古典を開くって聞いたよ そう横浜バッドボイズって古典をやったんだ 地元をモチーフにしたドローイングを展示してたの 地域の風景や空気感を絵に落とし込んでたらしいぜ 子供たちにも影響を与えたいっていう思いがあるんだよね そう自分が影響を受けたように今度は渡す側なんだな スケートパークに顔を出してるっていうのも素敵 地域の子供たちと繋がり続けてる姿勢がいいよな その古典もギャラリーじゃなく地域の建物で開いたんだよね カモ田町のエネオスの隣の建物でやってたんだ 身近な場所で本物のアートを見せるのって特別な経験になるよね 式を下げずに本気でやるのが田口らしいぜ 表現者としての活動も続けてるのがすごいな ファッションとアートの両率ってなかなかできないことだぜ [音楽] 彼にとっては全部が繋がってるんだね そうストリートカルチャーの中に全部あるんだよ田口が思い描くりそうの空間って知ってるか スケートパークとアトリエとガレージが一体になった場所でしょ そうだぜ乗っていて整備できる場所だな 昔作ったミニランプみたいな材も使いたいって言ってたね ユズド感のあるウッドがえもいって笑ってたな 遊びと表現と遺恋いが全部詰まった空間だ 子供たちが自由に滑ったり絵をかける場所にしたいんだと 自分がかつて与えられた刺激を今は返す立場なんだね そういう循環がチャレンジャーの本質なんだぜ シーボードハウスプロジェクトの時も書き下ろしのデッキを作ってたよね 海空バイクってキーワードから発想を広げたらしい 西海岸の風景が自然と頭に浮かんだって言ってた その空気感をグラフィックに閉じ込めたんだな そのデッキ飾るだけで気持ち良くなれそう 田口の表現って物に空気を持たせる力がある ただの道具じゃなくて意味や感情がこもってるんだね 空間も物も全部気持ちよさで繋がってるんだぜ だからチャレンジャーの世界観はずっと色わせないんだね チャレンジャーは日本国内だけに止まらないんだぜ 海外でも展示や古をしてるって聞いたよ アジアやメリカでもバンダナライズの巡回転をやってるな ブランドとしての展開もどんどん広がってるんだね セレクトショップでも扱われるようになったしな でも大量に出回るっていうより選ばれた場所って感じがするよ 有効を覆うんじゃなく自分たちの完成を信じてるからだな ブランド名イのチャレンジャーってすごく合ってるね 挑戦者の姿勢を貫いてる証だぜ 芸能人にも愛用者が多いっていうのも納得だな 特に流瀬とが来てたことでも話題になったな でも田口さんは有効を狙ってやってるわけじゃないんでしょ 自分がかっこいいと思ったことを追い続けてるだけだな それって1番強いよね ブランドとしてぶれないってのは簡単そうで難しいぜ これからどんなものが生まれてくるのか楽しみだな 何歳になっても遊びを忘れない そんな精神が続いてる限りチャレンジャーは進化し続けるぜ 遊びが行き方になるって本当に素敵なことだね最後まで ご視聴ありがとうございます 解説して欲しいブランドがあったら コメント欄に書いてね 高評価 チャンネル登録よろしくねあ [音楽]
大人気ストリートブランド、チャレンジャーのゆっくり解説で、あります。
