「小関裕太、祖父との“絆”に涙…海軍将校役で見せた魂の演技とは？『波うららかに、めおと日和』本田響矢との深い絆も明かす」
小関優太さんが今回出演した映画波らかに 目よりその役柄は第二次世界対戦中の海軍 商校という重厚な人物。彼がこの役を 引き受けた背景には実はご自身のソフトの 深い絆が隠されていました。インタビュー の中で小関さんは役作りの家庭で祖父が かつて実際に海軍にいたことを改めて 思い出し、まるで時を超えて会話をして いるような感覚になったと語っています。 そうした感情は撮影中の彼の演技にも にみ出ていて、スクリーン越しにも静かな 熱が伝わってくるのです。祖父の存在を 強く意識したという小関さんは実際に祖父 の古い軍服や手紙を読み返しながら撮影に 望んだそうで資料を超えた血の繋がりとし ての記憶が蘇ったとも語っています。この 映画の中で描かれる過去と今の交差という テーマはまさに彼の未人生ともリンクして おり演じながら心が震える瞬間が何度も あったと言います。特に劇中で描かれる ある海辺のシーンでは静かに海を見つめ ながら生きる意に直すような姿が印象的 でした。小関さん自身もあの場面では自分 というよりも祖父の心を借りてセリフを 語っていた気がすると振り返っており、 その言葉には祖父という存在への経緯と 感謝が込められていました。共演した本田 教屋さんとの関係についても小関さんは とても率直に語ってくれました。初共演と なった本田さんについて最初はクールな 印象だったけれど話してみるとすごく熱く て芝居に対して紳摯な人だったと語りお 互いに刺激を与え合える関係だったと現場 での信頼関係を明しています。本田さんが 演じた役柄は小関さんのキャラクターの 現在を象徴するような立ち位置。つまり 過去の自分お関と現代の若者本田が劇中で 静かに退治することで時代を超えた家族の 思いや命のバトンが浮かび上がってくるの です。この大避構造こそが本作の大きな 見所の1つでもあります。撮影は主に日本 海沿いのとある港町で行われました。カ封 が吹き荒れる中でもキャスト人は一切妥協 することなく全身前例で役と向き合った そうです。小関さんは寒さも空腹も忘れる くらい集中していたと話し、特に別れの 場面では実際に涙を流してしまったことを 明かしています。この作品は一見すると 静かな夫婦の物語ですが、その奥には戦争 を生き抜いた人々の証言や家族に伝え たかったこと、伝えられなかったことが 重的に書かれています。小関さんはその点 についてこの映画はセリフ以上に沈黙が 語る作品だと思うと分析しており、その 言葉通り空白の時間に詰まった感情が見る ものの心を打ちます。また本作の脚本を 読んだ時の第1印象についても小関さんは 興味深いエピソードを語ってくれました。 一してすぐにこれは自分がやるべき役だと 思ったと言い、その直感に背中を押される ようにして即血で出演を決めたとのこと。 そんな直感は彼が役とどれほど深く繋がっ ているかの証でもあります。さらに撮影中 、スタッフから優太君の立ち姿が本当に あの時代にいた人のようだったと言われた ことがとても嬉しかったとも話しています 。これは単に衣装や所の問題ではなく、心 のあり方が画面に移し出されていたから こその評価でしょう。この映画は年齢を 問わず幅広い層の観客に訴えかける力を 持っています。若者にとっては歴史を知る きっかけになり高齢の方にはかつての自分 や家族を思い出す扉になる。小関さん自身 もこの作品が人と人との記憶をつぐ駆け橋 になって欲しいと語り、そのマざしには ただの俳優ではない語り辺としての覚悟が 滲んでいました。映画を見えた観客からは 静かな感動に包まれた祖父母に電話したく なった。そういった感想が多く寄せられて いるそうです。その1つ1つの言葉が小関 さんにとっても大きな励みとなっており よかったと心から思えると語っていました 。本作の主題家についても触れておきたい ところです。昭和の香りが漂う切なくも 温かいメロディが劇中の空気と絶妙に マッチしており、小関さんは主題化を聞く だけで累線が刺激されると話していました 。曲が流れるラストシーンは是非見て 欲しい名場面の1つです。また今作を通じ て小関さんが役者としての原点に立ち帰っ たという発言も非常に印象的でした。 どんな役でも全力で向き合うのは当たり前 。でもこの作品ではそれ以上に演じながら 祈るという感覚があったと語っており、 その姿勢からは俳優としての成熟が伺え ます。本田教也さんとのバディ感も 素晴らしかったと話題です。年齢は離れて いても互いにリスペクトを持って接して おり、特に2人が並んで歩く場面には まるで見の兄弟のような温かさが滲んでい ました。撮影の合間には趣味の話で 盛り上がったり、スマホの写真を見せ合っ て笑い合ったりと現場の雰囲気はとても 名やかだったようです。インタビューの 最後に小関さんはこの作品に出会えたこと が自分の人生にとって大きな意味を持った と新じ々語ってくれました。俳優人生の中 でも特に魂を込めた作品として今後も 語り継いでいきたいと語るその姿から本作 がいかに特別なものだったかが伝わってき ます。そしてスクリーンを超えて観客に 届けられるのは今を生きる私たちに向けた 静かだけど確かなメッセージ。それは命は 繋がっている。記憶は風のように受け継が れていくという希望の言葉です。小関さん が演じた海軍症候は単なる軍人としてでは なく人間としての弱さと強さを持つ複雑な 存在として書かれています。彼は命令に 従う義務と愛する家族を思う気持ちのはで 揺れ動く男。その葛藤を丁寧に演じきるに はただ表情を作るだけでなく自分自身の心 の奥底と対話する必要があったとお関さん は語っています。苦しさや怒り、そして 希望、それらが1つの人物の中に同居して いるという事実に役を通して気づかされ ましたとの言葉からもその役作りの真剣さ が伺えます。彼がこの役を通して見せた 沈黙の重みはまるで観客にあなたならどう 生きたかといかけているかのようです。 上演者の本田教也さんとのシーンでは セリフ以上に目線のやり取りが重要だった と語られています。特にあるシーンでは わずか数秒間の沈黙の中に2人の人物の 思いが工作する瞬間があり、観客の胸を 深く打ちます。この言葉にできない感情を どう演じるかという部分において2人は何 度もリハーサルを重ねたそうです。撮影 現場では互いに納得がいくまで何度もテク を重ねることも珍しくなかったとか。小関 さんは時間をかけてでも本物の感情を 育てることが大事だったと話し、その姿勢 が作品全体の空気感を作り出しています。 また今回の撮影中に小関さんは1度だけ 演技ではなく本当に涙が止まらなかった 瞬間があったと明かしています。それは 海辺のシーンでのこと。ふと風の匂いを 感じた瞬間、幼い頃にソフト過ごした夏の 日の記憶がフラッシュバックしたのだそう です。その時祖父が隣にいるような感覚が あって心から込み上げてくるものがあった と語るその姿は役者としてだけでなく1人 の孫としての素直な感情に溢れていました 。演じることが時に人生そのものと重なる 瞬間がある大関さんはまさにその体験を 今回味わったのです。本田教屋さんについ てのエピソードはまだまだあります。実は 撮影前本田さんは役の方向性に悩んでいた 時期があり、小関さんに何度も相談を 持ちかけたそうです。その度に小関さんは 丁寧に耳を傾け大丈夫。君が感じたままを 出せばいいと背中を押していたとのこと。 その結果本田さんは自信を取り戻し自然体 で役と向き合えるようになったと言います 。このエピソードは現場で気づかれた信頼 の絆を象徴しており、まさに兄と弟のよう な関係だったことが感じられます。さらに 小関さんは今回の撮影で人の死とどう 向き合うかというテーマにも深く向き合っ たと語っています。戦争を背景にした物語 だけに避けて通れない別れというテーマ。 その度に彼は自分自身の私感を見つめ直し 時による遅くまで考え込む日々が続いた そうです。死を描くことはせを書くことで もあると語る大関さん。その言葉がその まま作品全体のテーマにもつがっており、 見る者の心にじんわりと染みてくるのです 。小関さんがこの作品を通して得た最大の 学びとは何だったのか。彼は迷いなくこう 答えました。人の歴史を自分の中に 受け継ぐということ。その責任と誇りを 感じましたと。その一言には単なる俳優の 発言を超えた文化を担うものとしての覚悟 が込められています。また監督との やり取りも印象深いものが多かったそう です。監督は非常に細やかな指導を行い ながらも援者の感情を尊重する姿勢を貫い ていたとのこと。自由に泳いでいい。でも 海の流れは忘れるなと言われたその言葉が 小関さんの中でずっと響いていたそうです 。表現する自由と物語の流れという愛する ようで両立すべき要素をいかにバランス よく保つかその挑戦が彼の演技に新たな 深みを与えました。そしてこの挑戦が今後 の彼の俳優人生において大きな糧となる ことは間違いありません。作品の中で印象 的なシーンの1つに家族写真を見つめる 場面があります。言葉はなく、ただ写真に 触れるその手とマざしが全てを物語る。 小関さんはこのシーンについてあの瞬間に ソフト完全に重なっていた気がしたと語っ ています。さらに観客の感想の中には静か な映画なのに心の中がこんなにざわついた のは初めてという声が多く見られます。 それはまさに演者たちの静かなる叫びが 見事に届いた証と言えるでしょう。撮影 終了後、小関さんは1人で海を訪れ、祖父 の名心の中で呼びながらしばらく波の音を 聞いていたと言います。何も語らずただ そこに立つその時間が彼にとって最大のお 礼だったのかもしれません。このように 波らかに目よりは俳優小太の人生の天気と も呼べる作品となりました。見る人 それぞれが自分自身のルーツや大切な人を 思い出すきっかけとなるに違いありません 。
