仲野太賀がゲスト登壇！ PFF×早稲田大学「マスターズ・オブ・シネマ」レポート到着
9月6日土曜日より国立映画アーカイブで 開催される第47回ピアフィルム フェスティバル2025前に今年で9回目 となるPFFと稲田大学の講義マスターズ オブシネマとのコラボレーション授業が7 月12日に行われた。全ての写真TFF ×田大学オブシネマより今回のゲストは TFFアワード2024の最終審査員を 務めた俳優の中野大が担当教員の土田 TFFディレクター荒木け子と共に登壇し この日集まった大の学生たちに向け自身の 経験を暑く丁寧に語った本イベントの レポートが到着した。冒頭俳優中野大画を 知るための11の質問と題して事前に学生 たちが考えた質問に対する1問一等から スタート。旅をした場所で思い出深い場所 は最近読んだ本で面白かったものはといっ たプライベートに関する質問から時代劇を 演じる上で気をつけていることは役づりを する中で大変だったことはといった質問 までまずは俳優中野大画の人隣を1つずつ 紐解いていくこととなった。その流れで インディペンデントを一言で定義すると いう質問が飛び出すと僕が思う インディペンデントというのは伝えたい 思い、訴えかけたいメッセージなど誰かが 何かのための情熱を燃やしているもの。 もちろん大きな作品でもその熱のあり方 出所がはっきりしている作品もあります。 僕はそうした熱をインディペンデントに 感じるし、その熱を一緒に探していきたい 。それが作品を選ぶ上での判断材料になる と思いますと回答。そしてやはり自分が見 て育った映画にはそうした熱があった気が するんです。だからそこだけは大事にし なきゃと自分を振い立たせている部分は ありますと付け加えた。その後富長正典、 中川龍太郎、深田浩司、世田、枝田、早々 たる監督人からのメッセージが読み上げ られるなど政作人からの熱い信頼を伺わ せる人幕も、その上で役作りや作品への 向き合い方などを丁寧に解き明かしていっ た。発言を聞いたPFFの荒木 ディレクターが俳優さんって大変な仕事だ なと思いました。 すでに脚本で最後まで全て分かっているわけなのにその時 その時の感情を作っていかはならない。それを全倒するその集中力はなかなか大変なことだなと。やはり感情が出てくる時も出てこない時もあるでしょうから指摘すると中野はもちろん仕事なので感情が出てこないということは基本的にはってはならないこと。役を全倒する責任があるんです。 でもその感情が出てこないということは どうしたってあります。だからその時は 諦めます。もちろん究極的にやれることは 最大限やった上でですが、そこで根本に 立ち帰って俺だけで作っているわけじゃ ない。1人じゃないんだと自分に言い聞か せますときっ張り。これは大事なことなん ですと強調する中野は物づりをしていく上 でうまくいかなかったなと思うことは何回 も何十回もあるんですけどそれでも1人で はないんだなと思うんです。完成した作品 を見るとライティングがすごくかっこ よかったりとかめちゃくちゃいいガジャン とか撮影でこんな風に切り取ってくれてい たんだとか編集でこんな助けられてたんだ とかそういったことが当然あるんですよ。 それが全員で作っているということだし、 これがたまらないんですよねと笑顔を 見せる。その後は会場の学生から直接質問 を受けることに役を演じる上で役に 入り込みますか?例えばふとした拍子に その中の大画が出てしまうことはといった 質問にはうん難しいなとしばしこ 荒木ディレクターが休憩時間までベラベラ と喋っていてもいざ本番が始まると いきなりポンと役に入れる人とそうじゃ ない人がいると黒沢清さんがおっしゃって いましたねと話と、それはあると思います と中野。でもどこかでずっとアイドリング はしていて、むしろ休憩時間とかカメラが 回っていない時の方がどこかに役としての 自分がずっとあって、それを抑えていると いう感覚の方が強い。だから例えば次の シーンが怒りをぶつけるような場面だった 時は怒りをずっと抑えながら喋っている 感覚がある。そういう意味でどちらが嘘か 本当か分からなくなってくる感じもあり ますと解説する中野。むしろお芝居をして いる時の方が自由だなと思う時もある。 普段日常を送らしていると自分の感情に嘘 をついて蓋をしてしまう瞬間がたくさん あるんですけどお芝居の最中はその蓋が 外れて木度哀楽をしっかりと表現すること ができる。芝居をしている時の方が真実み があるというか、人間らしくいられるよう にも感じられるんです。むしろ撮影期間中 は中野大雅を演じていることの方が多いの かもしれない。そこに付随して演じる際に どこまで自分自身をヒントにしてどこまで 自分を重ね合わせているのかという質問に 自分が経験してきたことや見てきたものは 絶対的に自分の引き出しの中にあると思う し、使えるものは全部使った方がいいとは 思うんですけどでも僕は人を殺したことも ないし結婚したこともない。自分だけの 何かを振るかどうしても分からないことの 方がはるかに大きい。だから使えるものは 全部使うべきだし、同時に想像力もすごく 重要ではあるんですが、中野自身は役づり をする上でのアプローチとして脚本を 読み込み、監督をはめとした政作人が伝え たいメッセージは何かということを あらゆる角度から考え準備をするのだとか 。だが、撮影現場では一旦それを忘れて 芝居相手の顔色や呼吸などに合わせるよう にしているとのことで、準備してきたもの をどれだけ捨てられるかを心がけていると いう。そうした要素を大事にしているのと 同時にい役を演じる時はどういうバック ボーンがあって、どういうものが好きで どういう癖があってというようなその役の キャラクターデザインをいくつか考え、 そこからどれが1番面白いのかと考える。 ここにオリジナリティを問われると思い ます。多分俳優が100人いたら100人 が1発目に想像するキャラクター像という のはあって、それをやればある程度の安心 感はあるんですけどそれがやりたいかと 言われたらそうでもない。だがその パターンを何パターンも考え尽くした上で 自分の経験則をどうやって使えるのかと 考えるのが役づりだとしたらそこから全く 想像もつかないことやってくるのが ホアキンフェニックスであると指摘する。 もし僕がジョーカーをやることになったと してもあの芝居は絶対に思いつかない。で も彼は絶対にこれが正解だと言わせるよう な説得力を持ってやり切っていると思うん です。ジョーカーという役はこれまで たくさんの天才たちがやり尽くしてきて 絶賛されてきた役。そこにヒースレジャー が最後の一手を打ってこれでジョーカーは 終わりだ。これ以上はないだろうとなった 時にあのホアキのジョーカーが出てきた。 あれはもう発明としか言いよがないもの だったと理。それができる俳優がすごく 好きだし憧れます。そういうところにお 芝居の面白さがあるような気がしますね。 この日は俳優としての役へのアプローチ 方法、作品への向き合い方をじっくりと 聞くことができる貴重な機会ということで 学生との対話も予定時刻をオーバーする ほどの盛り上がりに。そんな中、最後の メッセージを求められた中野はPFFは僕 が10代の頃から憧れていた映画監督や 一流の映画監督たちの投流門。そんな TFFの荒木さんからのお誘いだったので 是非にということで参加させていただき ました。ここに集まってくださっている方 は映画やエンタメが好きな人が多いと思う ので少しでも興味を持っていただけるなら 我々の世界に飛び込んできてください。 そしていつか現場で会えたら嬉しいなと 思っていますとメッセージを送った。
