🔥氷艶2025 高橋大輔が“鬼”に変貌👹！SUGIZO生演奏×ロックオペラで魅せた究極の表現力✨🎸【鏡紋の夜叉／HYOEN】
4回目となる表演で高橋大輔が見せたのは 競技時代にも挑んだロックに乗った スケーティングとプロになってから磨いて きた演技力だった。写真珍しい。武将髭を 生やして青官な高橋大輔さん。25年7月 5日から7日までの3日間、横浜アリーナ で開催されたアイスショー表演2025の 鏡門の夜者はフィギュアスケートと日本の 伝統芸能そしてロック音楽を融合させた 新たなステージとして大きな話題を呼んだ 。 は2017年の所演以降移植活芸術性の 高いアイスとしての地位を確立しており、 その中心には常に表現者高橋大輔の存在が ある。今回の演目で高橋が演じたのは彼の 出身地岡山に古くから伝わる伝説の主人公 この伝説はいわゆる桃太郎伝説のルーツ 灯され古代キの地にまつわる深い歴史と 民族的な要素を含んでいる。裏は鬼とさ れる存在だが、単なる悪役ではなく、支配 者としての被合いや異なる文化への誤解と 対立など現代にも通じる普遍的なテーマを 含んだキャラクターだ。高橋は鬼の血を 引くゆの複雑な感情をスケートと演技、 そしてセリフによって丁寧に表現した。 演出脚本を手がけたのは舞台演出家の宮本 アモン。彼が手掛ける部隊は常に斬新で 今回も例外ではなかった。表演2025で はスケートリンクを戦場にも幻想世界にも 変える大胆な証明演出と舞隊装置。さらに はロックサウンドを基盤とする音楽が 加わり、まさに総合芸術の息が結収された 内容となった。音楽面では世界的 ギタリストであり作曲家の杉蔵が全面的に 参加。生演奏でロックオペラとして展開さ れるは従来のクラシック音楽を用いた フィギュアスケートとは一戦を隠す エネルギーを持っており、高橋自身が スケートとロックは体の中で共鳴すると 語るように音と身体表現のシンクロが高 次元で実現されていた。高橋にとって ロックとスケートの組み合わせは決して 初めての挑戦ではない。現役選手として 最後に挑んだショートプログラム ザフェニックスもロックの強烈なリズムと 戦立の中で滑られた記憶に残る作品だった 。その時彼はアスリートとしての頂点を 超えすに芸術家の領域に足を踏み入れてい たのだろう。今回の表演では競技を離れた 今だからこそ可能となったエンジル スケーターとしての高橋の進化が余ます ところなく発揮されていた。物語の軸はと 彼と退治するキωρίςの巫女キ彦のみと の因縁である。鬼彦を演じるのは ジャニーズグループニュースの増田高久。 増田はこれがアイス初出演となるが、金手 より歌と演技に提表のある存在で表情と いう特殊な舞台でもその表現力を見事に 発揮した。高橋との共演シーンでは剣を 交える殺人に緊迫感があり、まるで時代 激当オペラフィギュアスケートが融合した かのような観客を引き込む力に満ちていた 。橋の演じた由は強さと同時に悲しみを 抱える存在だ。民を納める王でありながら 異民族としての誤解を受けついには打た れる運命をしっている。妻である麻姫円 ふ山千明を失う場面では氷の上で大きく体 をのけぞらせながら同国を表現し観客の胸 を打った鬼としての側面を強調するシーン では顔を歪めて吠えるような叫びを放ち 見るものに恐怖と悲しみを同時に 突きつける。そして最終鬼彦との最後の 対決の果てにゆが命を落とす場面では スケートリンクの中央に倒れ込んだ高橋が 絞り出すように語った私の中の真実を誰も 見ようとはしなかったというセリフが深く 観客の記憶に刻まれた。舞台の装置もまた 見所だった。360°にわって設けられた プロジェクションマッピングはリンクの 表面に炎や波紋、そして刀原鏡のような 幻想的な風景を移し出し物語にさらなる 没入感を与えた。衣装デザインは脳強の 要素をベースにしながらも現代的な アレンジが加えられており、特に高橋の鬼 小属には赤と黒を貴重とした大胆な色遣い と禁止の刺繍が施され、ステージ上でも 一際は存在感を放っていた。この公園は 単なるアイスを超えた。いわば舞隊芸術と しての完成度を有していた。劇場で演劇を 見る観客、ライブでロックを楽しむ観客 そしてフィギュアスケートを愛するファン の全てがそれぞれの視点で楽しむことが できたのではないだろうか。観客の中には まさか表情でここまでの人間ドラマが展開 されるとは思わなかったという声や高橋 大輔の俳優性がここまで育っていることに 驚いたというコメントも多かった。また SNSではこれまでの表演の中でも1番 スケールが大きく感情が揺さぶられた和の 物語りとロックの融合という試みが見事 だったといった小賛が相ついだ。また公園 の成功には裏方の尽力も大きい。演出女手 や振り付け家衣装、舞台美術スタッフ、 音響、証明技術者など多くの専門家たちが 高橋の世界観を支えていた。振り付けを 担当したのは世界的に活躍するステン ナンビエール。高橋とは現役時代からの ライバルであり、互いをリスペクトする中 でもある。彼の振り付けは単なる動きでは なく、感情を運ぶ身体表現そして高橋の 表現力と完璧に一致していた。高橋は公園 初日の終焉後にこう語った。岡山のゆ伝説 に根指した物語を自分のルーツと 重ね合わせながら表現できることに非常に 大きな喜びと責任を感じています。 スケートというジャンルを超えた新しい 物語表現をこれからも追求していきたいと 思っています。今や高橋大輔は単なる元 フィギュアスケーターではない。表現者と して舞台芸術の領域へと足を踏み入れ、 確実にその歩みを深めている。その姿は まるで氷の上の役者とでも呼ぶべき新たな ジャンルの開拓者である。本作表演 2025の鏡門の夜者は単なる公演を超え 日本の伝統文化と現代芸術そしてスポーツ を融合させたこれからの時代の表現の形を 提示していた。そしてその中心にいたのは 今なお挑戦を続ける高橋大輔その人だった 。
